Denumire Lucrare - The Outsiders


Dimensiune - 100 x 100 x 4 Centimetri


Artist - Daniel Bulimar Henciu


An - 2024


Mișcare artistică - Cubism Sintetic cu Impresionism Abstract și Expresionism Abstract


Stil de Lucru - Gestual, Pensulație Calculată, Cuțit, Stratificare


Materiale - Acrilic pe Pânză


Sentimente Evocate - Nostalgia Tinereții și a Copilăriei, Vitalitate, Energie


Întrebuințare Recomandată - Living Modern, Dormitor, Birou de Firmă, Antreu, Anticameră, Cameră de Așteptare, Hol Principal, Birou Privat


Piesa este ideală pentru:


→ o persoană care a avut o copilărie frumoasă, iar acele amintiri sunt un refugiu pentru suflet și o sursă de putere sau întremare spirituală

In stoc

Durata de livrare: 1-3 Zile Lucrătoare

Cod Produs: C35 Ai nevoie de ajutor? +40730379033
Adauga la Favorite Cere informatii
  • Descriere
  • Caracteristici
  • Review-uri (0)

Introducere

 

„Hai afară la joacă!”


De cât timp n-am mai auzit asta?


Și nici că o s-o mai auzim de acum încolo, poate doar la copiii noștri.


Însă a existat un moment când am auzit-o pentru ultima oară…

Daniel Bulimar Henciu surprinde prin stilul său unic o astfel de întâlnire între prietenii din copilărie. Scena expusă se petrece în jurul unei mese, unde copiii discută, fac planuri de joacă sau inventează noi jocuri.


Culorile vii redau cu fidelitate sentimentul de nostalgie copilărească, evocând acele amintiri pline de mirare și bucurie pe care mulți dintre noi le purtăm în suflet. Pictura, realizată într-un stil expresionist, surprinde și evocă bucuria inocentă a copilăriei trăite într-un mediu protejat și iubitor.


„The Outsiders” este un omagiu adus acelor momente de neuitat din copilărie, al acelei senzații de vis, de suspans și de curiozitate care este intrinsecă perioadei respective.


Tehnica cubismului sintetic, care dezbină voit compoziția, este utilizată cu măiestrie și are două mari intenții. Întâi de a reproduce cu o oarecare autenticitate evocarea amintirilor, și, a doua, de a fi un peisaj universal, care se poate mula oricărui privitor dornic să redescopere sentimentele pure din tinerețe.


Căci pe măsură ce timpul înaintează, amintirile noastre par să se fragmenteze, să-și piardă claritatea cristalină de altădată. Întocmai precum formele reprezentate de Henciu care surprind felul în care șubrezesc memoriile vechi.


Însă această portretizare stilistică are un dublu rol. Pe lângă felul în care reproduce amintirile în dezintegrare, dorește totodată să includă un număr cât mai vast de privitori în scenă, prin formele nedefinite care îngăduie imaginației să umple golurile cu ușurință, cu proiectările subiective ale fiecăruia. Astfel, orice privitor participă la crearea artei și devine un colaborator al artistului.


Această lipsă de definire completă a personajelor permite o interpretare personală, un grad de personalizare sporit, care îi îngăduie privitorului să se transpună cu ușurință în lucrare. O redare concretă și clară a personajelor poate nu ar fi trezit același impact emoțional și aceeași implicare imersivă. În felul acesta, putem pătrunde în profunzime în emoțiile zugrăvite, în amintirea emoțiilor de odinioară, întocmai cum artistul a vrut să le redea.


Nu degeaba formele fragmentate sunt viu colorate, expresionismul folosit vrea să transmită amalgamul de emoții vii ce sunt surprinse în lucrare.


De asemenea, mai trebuie menționat faptul că impresionismul în cubism este o tehnică aproape imposibil de stăpânit, întrucât cele două curente sunt diametral opuse. Impresionismul unește, pe când cubismul dezbină. Însă tehnica lui Henciu este la o măiestrie de neimaginat, iar acesta reușește să îmbine cu o delicatețe calculată contururile vizibil fragmentate ale siluetelor, dacă sunt privite de la distanță, cum se obișnuiește la orice operă impresionistă.


Iar acest efect sporește cu atât mai mult simbolistica amintirilor, care se disipează odată cu înaintarea în vârstă. Întrucât imaginea copilăriei este completă și bine văzută numai de la distanță, întocmai cum sunt memoriile vechi ale unui om, ce se estompează cu trecerea timpului.



Interpretarea Simbolurilor


Simboluri:
 

  • Masa la care stau copiii: Aceasta simbolizează punctul de întâlnire și comuniune din copilărie, locul unde prietenii se adună pentru a crea amintiri, a se juca și a explora lumea împreună.
 
  • Liniile negre răspândite pe fundal: Acestea reprezintă sunetele copilăriei, jocul vesel și necontrolat al vocilor care umpleau aerul de energie și vitalitate. Liniile jucăușe creează un sentiment de mișcare și agitație, capturând „gălăgia copilărească.”
 
  • Culorile vii și dezordinea compoziției: Reflectă haosul și vitalitatea copilăriei, o perioadă neplanificată și spontană, în care fiecare zi era o aventură. Această dezordine este o metaforă pentru imprevizibilitatea și libertatea specifică acelei vârste.
 

Sentimente Evocate


Pictura evocă o nostalgie profundă pentru copilărie, cu toate emoțiile pozitive asociate: vitalitate, energie, libertate, inocență. Totodată, lucrarea poate induce un sentiment de melancolie, întrucât amintește privitorului de trecerea timpului și de pierderea acelei perioade lipsite de griji.


Întrebuințare Ideală


Această lucrare ar fi ideală într-un living modern, unde ar adăuga vitalitate și energie spațiului.


De asemenea, ar fi potrivită într-un birou de firmă, birou privat, sau o cameră de așteptare, unde ar putea stimula creativitatea și introspecția.


Într-un dormitor sau antreu, ar crea o atmosferă reconfortantă, evocând amintiri personale plăcute.


Lucrarea poate înfrumuseța de asemenea un hol principal sau o anticameră datorită dimensiunii și impactului vizual.


Analiza Culorilor


Totalitatea Culorilor: Roz, Passe-Velours, Nacarat - Roșu Sidef, Roșu de Alizarină, Capucin, Coacăză Roșie, Foc Viu, Caramel, Maro, Negru de Carbon, Asfințit, Galben, Porumb, Topaz, Argintiu, Albastru Celest, Lapis-Lazuli, Albastru Canar, Verde Opalin, Violet Episcopal, Albastru Petrol, Antracit, Viride, Foiță de Ceapă, Verde de Hooker, Azur Brumă


Semnificația Culorilor:
 

  • Portocaliu Foc Viu și Roșu Sidef: transmit o energie vibrantă și căldură, reflectând activitatea intensă și veselia din copilărie.
 
  • Albastru Celest și Galben Topaz: evocă seninătate, optimism și libertate, aducând un echilibru între dinamismul culorilor calde și calmul culorilor reci.
 
  • Verde și Roz: aceste nuanțe adaugă un sentiment de prospețime și nostalgie, amintind de primăverile copilăriei și de jocurile în natură. Împreună, culorile formează o paletă energică, plină de contrast, care transmite dinamismul și imprevizibilitatea copilăriei.


Mișcarea Artistică


Lucrarea se încadrează Cubismului Sintetic, având influențe evidente din Impresionismul Abstract și Expresionismul Abstract.


În Cubismul Sintetic, formele sunt fragmentate, iar elementele sunt simplificate într-o manieră abstractă, iar aici vedem acest lucru în redarea figurilor de copii și a spațiului înconjurător.


Expresionismul Abstract aduce energia și mișcarea gestuală a pictorului, în timp ce Impresionismul Abstract se regăsește în modul subtil în care culorile evocă emoții și a felului în care imaginea se unește când e privită de la distanță.


Stilul de Lucru
 

  • Tehnica: Stratificare, Cuțit de Paletă, Gestual, Pensulații Calculate
  • Materialele: Acrilic pe Pânză


Stilul picturii este gestual, cu pensulații calculate și textură creată prin folosirea cuțitului.


Artistul folosește stratificarea pentru a crea adâncime și complexitate vizuală, iar liniile libere și neconvenționale par să urmeze un ritm jucăuș, sugerând mișcarea necontrolată a copiilor.


Materialul principal folosit este acrilicul, care permite culorilor să fie vii și să aibă o uscare rapidă, perfectă pentru acest tip de execuție spontană.


Compoziție

 
  • Subiectele lucrării sunt figurile abstracte ale copiilor și masa centrală. Acestea sunt sugerate prin tușe rapide, dar controlate, și culori amestecate, lăsând mult spațiu pentru interpretare.
 
  • Aranjamentul Elementelor este unul dinamic, cu elementele dispuse aparent haotic, dar cu un sens interior de ordine.
 
  • Echilibrul compoziției este asimetric, reflectând dinamismul și natura imprevizibilă a copilăriei.
 
  • Proporțiile și Scara sunt distorsionate, dând impresia unei perspective fragmentate, tipică Cubismului.
 
  • Punctul de focalizare este masa și copiii din jurul ei, în timp ce restul scenei devine mai abstract pe măsură ce ochiul se îndepărtează.
 
  • Linia și Forma sunt în general neregulate, dar fluiditatea acestora sugerează mișcare și energie.
 
  • Culoarea și Contrastul sunt puternice, cu o combinație între tonuri reci și calde care creează o tensiune armonioasă.
 
  • Spațiu și Adâncime sunt sugerate prin suprapunerea formelor și prin schimbările subtile de tonuri cromatice.
 
  • Ritmul și Reperele vizuale sunt create de liniile negre, care ghidează ochiul prin lucrare și creează un sens de mișcare continuă.


Asocieri și Inspirații


Daniel Bulimar Henciu pare să fie inspirat de Joan Miró în modul în care folosește culorile vii și abstractizarea figurilor, precum și de Gerhard Richter și Lucio Fontana pentru energia gestuală și tehnica stratificată a picturii.


Concluzie


În final, măiestria cu care a fost realizată opera „The Outsiders” de artistul Daniel Bulimar Henciu, ce a portretizat într-un mod universal o scenă a copilăriei, evocă sentimente profunde de nostalgie și bucurie care ne sunt prețioase, nouă celor care am avut norocul să trăim astfel de clipe, și care sunt un refugiu al spiritului în unele momente mai dificile din viața de adult.


Deoarece pictura este un simbol care invită la contemplare, ea creează o atmosferă calmă și meditativă ce poate încuraja conversații profunde, mai ales dacă este amplasată într-o zonă expusă privirilor curioase, precum un living modern, o sală de așteptare sau un birou corporatist.


Viitorul proprietar al acestei piese va deveni un Patron Cultural care susține și promovează valorile autohtone. Este un titlu pe care îl poartă puțini oameni, însă care este deosebit de apreciat în societate.


Piesa aceasta completează orice spațiu rafinat în care s-a investit considerabil, fiind complementară decorurilor moderne luxoase, care adesea impresionează prin simplitate și minimalism, dar nu stimulează simțurile.


În majoritatea decorărilor, pereții rămân cei mai neglijați, în ciuda faptului că sunt punctele focale care pot eleva o încăpere și care pot impresiona orice invitat printr-o piesă atent aleasă.


Iar asta se întâmplă deoarece pictura selectată îl reprezintă pe proprietar și îl onorează în fața celorlalți.


Pentru că tablourile sunt unele din puținele decorațiuni care evidențiază gândirea și emoțiile profunde pe care un proprietar le are și pe care, în mod normal, trebuie să le facă cunoscute în urma unor conversații lungi.


Un tablou bine ales poate să facă asta în câteva minute.


Și poate să-și continue această sarcină o viață întreagă, ba chiar mai mult de atât, când ne amintim că acest bun prețios este transmis urmașilor.


Iar odată cu timpul, valoarea unui asemenea obiect crește inevitabil.


Căci este o piesă unică și inimitabilă care se află numai în posesiunea unei singure persoane, deținătorul ei de drept.


Așadar, dacă simțiți că opera „The Outsiders” este potrivită pentru dumneavoastră sau că vă transmite vouă și celorlalți sentimentele cu care vă identificați, nu ezitați să ne sunați pentru a o rezerva.

 

Ars Longa, Vita Brevis

Vezi mai mult Informatii conformitate produs

Mărime Piesă: Mare (100-130 Centimetri)

Daca doresti sa iti exprimi parerea despre acest produs poti adauga un review.

Review-ul a fost trimis cu succes.

Servicii Incluse



❖ Rubrica Colecționarilor (opțional)

Oferim recunoaștere deosebită tuturor celor care îi susțin pe artiștii noștri. Patronii culturali ai Caesarion Gallery vor avea numele inclus în secțiunea „Colecționari”– o pagină specială pe site-ul nostru, dedicată celor care investesc în arta virtuoasă, atent selecționată. Pe lângă faptul că este meritul unui Colecționar să fie recunoscut pentru susținerea Culturii, este și o oportunitate unică de promovare a afacerii dumneavoastră, care își asociază imaginea cu promovarea valorilor autohtone.




✓ Certificat de Autenticitate

Fiecare lucrare achiziționată este însoțită de un Certificat de Autenticitate semnat de artist și ștampilat de galerie, garantând astfel autenticitatea și valoarea operei pentru colecția dumneavoastră.




✓ Interpretări ale Operelor de Artă

Fiecare operă vine cu o interpretare atentă, care dezvăluie povestea, simbolistica și inspirația din spatele creației. Dacă achiziționați o lucrare fără interpretare încă disponibilă, vom crea una în regim prioritar, special pentru dumneavoastră.




✓ Consultanță pentru Expunerea Lucrărilor

Vă oferim consultanță gratuită și nelimitată în privința integrării lucrărilor de artă în spațiul personal. Vă putem ajuta să alegeți tabloul potrivit și să decideți locul ideal de expunere, astfel încât fiecare operă să se integreze perfect în căminul sau în afacerea dumneavoastră.




✐ Newsletter Exclusiv pentru Colecționari

Fiți mereu la curent cu noutățile galeriei și cu perspectivele pieței de artă prin newsletter-ul nostru dedicat, destinat patronilor și colecționarilor. Aflați primii despre noile lansări de colecții, evenimente speciale și detalii interesante din lumea artei!


📦 Livrare Personală
În funcție de comandă și de anumiți parametri, există posibilitatea ca Galeria Caesarion să facă livrări personale la domiciliu.

Compara produse

Trebuie sa mai adaugi cel putin un produs pentru a compara produse.

A fost adaugat la favorite!

A fost sters din favorite!